Die Magie des Acrylic Pouring: Der Tanz der Farben, bei dem Intention auf Intuition trifft
Acrylic Pouring (oder Fluid Art) ist eine moderne, experimentelle Kunstform, die das Starre der Malerei in einen fließenden, lebendigen Prozess verwandelt.
In meinem Atelier an der Nordsee lasse ich den Pinsel beiseite und arbeite stattdessen mit den Kräften der Natur: Wasser,
Feuer, Luft und Gravitation.
Der Tanz der Elemente auf der Leinwand
Beim Acrylic Pouring wird die Leinwand zum Schauplatz: anstatt Motive akribisch zu planen, lasse ich die Farben in einem
Akt des Loslassens auf den Malgrund gleiten. In diesem Moment verschmelzen Absicht und Intuition zu einem einzigartigen
Farbspiel.
Inspiriert von der unbändigen Natur der Küste, fließen wunderschöne Gedanken und Emotionen direkt in meine Bilder ein.
Jedes Werk ist ein Zusammenspiel aus technischem Können, Kreativität und dem Vertrauen in den Prozess, wenn das Chaos
seinen Weg in die Schönheit findet.
Die Techniken
Die Alchemie hinter dem Fluss
Um die perfekte Konsistenz – ähnlich wie warmer Honig – zu erreichen, mische ich meine Farben nach einem eigenen
Rezept mit speziellen Pouring-Medien an. Je nach innerem Impuls nutze ich unterschiedliche Techniken, um die Energie auf
die Leinwand zu bringen.
Der Dutch Pour – Das Flüstern des Windes
Ein Luftstrom meines Föhns treibt die Pigmente wie sanfter Wind über den feuchten Untergrund. Es entstehen filigrane,
federleichte Ausläufer, die wie farbiger Nebel oder die Blütenblätter einer exotischen Blume wirken.
Der Tree Ring Pour – Das Gedächtnis der Zeit
In einem meditativen Prozess wird die Farbe in einem stetigen Strahl kreisförmig vergossen. Es entstehen feine Linien, die
an die Jahresringe eines uralten Baumes oder sanfte Wellen eines Bergsees erinnern.
Der Flip Cup – Der Moment der Entfesselung
Die Farben werden im Becher geschichtet und dieser dann auf die Leinwand gestürzt. Erst beim Anheben wird die Energie
freigesetzt und bildet unvorhersehbare Kompositionen, die an wilde Brandungen oder Landschaften erinnern.
Der Chain Pull – Filigrane Spuren im Sand
Mit feinen Ketten werden präzise, geschwungene Formen in die nasse Farbe gezogen. Das Ergebnis sind organische
Strukturen, die wie zarte Federn oder die Muster wirken, die Ebbe und Flut im Wattsand hinterlassen.
Der Swipe – Der Hauch des Künstlers
Mit einem Spatel wird eine Farbschicht hauchzart über eine andere gezogen – als würde man einen Schleier lüften, unter
dem plötzlich verborgene Farbwelten zum Vorschein kommen.
Der Bloom Pour – Das Erwachen des Gartens
Eine technisch anspruchsvolle Methode, bei der durch einen speziellen Zellaktivator hunderte kleine Zellen aufspringen, die
sich wie die Blüte einer Dahlie von innen nach außen entfalten.
Ein besonderes Merkmal meiner Arbeit ist die faszinierende Zellbildung. Durch unterschiedliche Farbdichten und den Einsatz von Zellaktivatoren entstehen organische Muster, die an ferne Galaxien, mikroskopische Zellkulturen oder polierten Marmor erinnern.
Während die Leinwand sanft geneigt wird, dehnen sich diese Strukturen aus, bis sie ihre endgültige, unwiederbringliche Form gefunden haben.
Ein Spiegelbild für deine Seele
Meine Bilder sollen für dich als Betrachter ein Ort sein, an dem du findest, was dich bewegt. Sie geben dem Raum eine
besondere Tiefe und beeinflussen die Gefühle positiv. Es ist Resilienz, gegossen und auf Leinwand geatmet. Was entsteht, ist
eine Blüte, die Anmut flüstert und Stärke ruft.
Kunst im Einklang mit der Natur
Da beim Fluid Painting mit recht großen Farbmengen gearbeitet wird, sind Umweltschutz und Nachhaltigkeit für mich
zentrale Themen. Es ist mir eine Herzensangelegenheit, meinen Arbeitsprozess ständig zu optimieren. So sorge ich dafür,
dass meine Kunst die Schönheit der Natur ehrt, anstatt sie zu belasten.
Andrea Schütz-Böse
